L'art conceptuel n'a jamais été facile à comprendre. Cette progéniture secrète de Dada, du surréalisme et de l’art abstrait semble déterminée à dérouter le public artistique pendant plus d’un siècle. Mais aujourd’hui, avec l’avènement de l’intelligence artificielle générative, un nouveau mouvement émerge, remettant encore plus en question nos notions de créativité et le sens de l’art : Algographie. En avez-vous déjà entendu parler ? L'algographie fait référence à toute présentation graphique préparée à l'aide de données algorithmiques.. Regardez dans le tiroir « nouvelles formes d'art », et sans lever le nez, parlons-en ensemble.
L'art conceptuel et l'importance de l'idée
Être artiste, c'est s'interroger sur ce qu'est l'art
Joseph Kosuth
Avant de plonger dans le monde de l’algographie, prenons du recul et considérons l’art conceptuel. Comme son nom l’indique, dans l’art conceptuel, l’idée (ou le concept) derrière l’œuvre est plus importante que l’objet d’art fini. Émergeant comme mouvement artistique dans les années 60, l'art conceptuel trouve ses racines dans les ready-made de Marcel Duchamp et dans son exposition provocante d'un urinoir dans une galerie. Joseph Kosuth, l’un des pionniers de l’art conceptuel, a soutenu que l’essence de l’art réside dans l’idée qui le sous-tend et non dans l’objet physique. Ses œuvres, telles que la série « First Investigations », qui comprenait des définitions de mots tels que « eau », « sens » et « idée », visaient à remettre en question la valeur traditionnelle des objets d’art et leur statut particulier dans les musées.
Aujourd’hui, à l’heure de l’IA, l’art conceptuel s’apprête à vivre une toute nouvelle page de son existence.
L'avènement de l'art génératif et de l'algographie
Définissons précisément, pour qu'il n'y ait pas de malentendus : L'art génératif est un type d'art créé, en tout ou en partie, par un système autonome. Ce système, qui n'est pas humain, peut prendre des décisions sur les détails de l'art qui seraient normalement prises par l'artiste. C'est là qu'intervient l'algographie, fusionnant l'idée d'utiliser des systèmes autonomes pour générer de l'art avec l'accent mis par le mouvement de l'art conceptuel sur les idées et les concepts plutôt que sur les préoccupations esthétiques et matérielles traditionnelles.
Tout comme l’art conceptuel met l’accent sur l’idée derrière l’œuvre, l’art génératif, et en particulier l’algographie, se concentre sur le processus et les idées derrière le résultat final. C’est le processus créatif, les choix intentionnels et les virages exploratoires qui sont cruciaux, et pas seulement le résultat final. Cela, je crois, dissipe tout doute possible sur le fait que l’art produit avec l’IA peut également être défini comme de l’art. Peut. J'en dirai plus : l'algographie nous invite à repenser l'essence même de l'art à l'ère du numérique. Il remet en question les notions traditionnelles de créativité, repoussant les limites de la création individuelle et commerciale.
Algographie : un voyage de cocréation
Il ne s’agit pas seulement de créer, il s’agit d’explorer, d’exploiter les vastes héritages créatifs du passé pour débloquer des avenirs inexplorés. Avez-vous déjà "marché" sur le site Alpha di À mi-parcours AI? Il est réservé à ceux qui ont généré au moins 1000 images avec cette plateforme. Et il propose des outils fous pour définir et créer toutes sortes d’images. Cela implique également un poids et un contrôle de plus en plus importants de la part de l'utilisateur. Dans un curieux processus contre-intuitif : plus l’intelligence artificielle devient « compétente » pour générer des images, plus les développeurs fournissent également à ceux qui l’utilisent des moyens de la contrôler et de la diriger.
Cette approche répond aux critiques formulées à l’encontre de l’IA générative, souvent accusée de violer les droits des artistes et la créativité. L’art, comme il l’a toujours été, évolue à partir de ses racines historiques et collectives pour nourrir les générations futures. Elle incarne l’idée selon laquelle, à l’instar du vin qui mûrit avec le temps, l’IA générative enrichit également le paysage culturel d’une manière qui n’était pas concevable auparavant.
En algographie, le voyage de cocréation (création collaborative) est fondamentale, marquant un tournant par rapport à la création artistique conventionnelle. Ici, l’artiste et l’IA nouent un partenariat, où chaque choix est un pas en territoire inexploré. Ce processus collaboratif (déjà vu, en effet, dans le domaine littéraire) est une danse avec l'inconnu. Il rassemble des fragments du familier pour tracer de nouveaux chemins artistiques.
L’univers (artistique) en expansion
L'essence de l'algographie réside dans sa nature itérative, un flux constant de décisions qui fait écho aux réflexions philosophiques du « Jardin des sentiers bifurqués » de Borges (l'as-tu lu ?). Comme le labyrinthe temporel de Borges, où tous les chemins possibles existent simultanément, l'algographie opère dans un domaine où convergent toutes les directions artistiques (passées, présentes et futures). Pour cette raison, il témoigne de la puissance de la collaboration entre l’ingéniosité humaine et l’intelligence artificielle. Il montre que l’avenir de l’art ne réside pas dans l’acte solitaire de création, mais dans l’effort collectif pour comprendre, réinterpréter et innover les œuvres qui ont façonné notre identité culturelle.
Les lecteurs assisteront à l'exécution d'un crime dont ils n'ignorent pas le but, mais qu'ils ne comprendront, me semble-t-il, qu'au dernier paragraphe.
JLBorges, « Le jardin des sentiers qui bifurquent »
Il défend un avenir dans lequel l’IA générative catalyse la créativité, nous aidant à explorer le potentiel auparavant inconcevable de l’art et, ce faisant, offre une réfutation convaincante à ses critiques. Cette approche transforme le scepticisme en une reconnaissance du fait que l’algographie, à travers sa synthèse du passé et du futur, de l’humain et de la machine, représente une profonde expansion de ce que peut être l’art.
L'algographie est (ou est-ce ?) l'avenir de l'art
Le « pourquoi » de l'Algographie, je pense l'avoir suffisamment répété, réside dans sa capacité à questionner et à explorer l'essence et les possibilités de l'art, ce qui en fait un mouvement crucial dans l'évolution de l'art lui-même. Il transcende les classifications simples, suggérant que la valeur et l'impact de l'art ne peuvent pas être définis uniquement par des catégories traditionnelles, mais par sa capacité à provoquer la réflexion, à susciter des émotions et à refléter ou façonner les valeurs et les perspectives sociales. Vous pouvez craindre l’IA générative. Vous pouvez l’ignorer, le minimiser, le détester. Ou vous pouvez l'aimer. Cela ne fait aucune différence : vous vivez toujours à l’ère de l’algographie.
Ce n'est pas une mode passagère. C'est une force avec laquelle il faut compter, un mouvement qui promet de redéfinir notre relation avec l'art et la technologie. Et très bientôt, vous en verrez les effets tangibles.
